广东汉剧《诗娘》为广大观众呈现一场精彩的视听盛宴。

第十二届广东省艺术节期间，素有“南国牡丹”美誉的广东汉剧又有新作亮相。11月19日晚，大型新编广东汉剧《诗娘》将在广州大友谊剧院上演，为广大观众呈现一场精彩的视听盛宴。

自梳女是发端于岭南，兴于明、盛于清、衰于民初，独特而神秘的群体。《诗娘》讲述的是清末民初，以“诗娘”为代表的三位女主人公走出家门相约而居，自梳发髻终生不嫁，以挣脱封建社会对女性的礼教枷锁束缚，追寻人性自由和自尊的故事。

全剧作以素描的方式演绎了3个女人的内心世界，可谓情感跌宕、一气呵成。广东汉剧皮黄声腔的高雅柔和在剧中体现得淋漓尽致，令人沉醉。

反清学潮中，诗娘结识了热血青年家宝，并朦胧相爱。为救诗娘，家宝舍命引开清兵，生死不明……

家父逼婚，诗娘出逃，流落街头又目睹女人的悲惨遭遇，茫然不知所归，此时，恰遇不为红尘所扰的自梳女，遂发心梳起。怡心堂的神秘与宁静，令诗娘陶然如醉。随后，家人寻来，诗娘被逼回家完婚。

洞房之夜，诗娘刺伤新郎，发现竟是家宝。一番纠结后，欲剪连身衣裤。孰料，二姐却带人将其抢回。大家姐赞她守身如玉，诗娘越发苦不堪言。是夜，家宝冒死寻 来，诗娘忍不住投其怀中。大家姐闻知，痛心疾首，欲交族规处置，但为保怡心堂清名，强令瞒下，拉诗娘走进百岁屋泣血教训。面对灵牌，诗娘跪誓了断尘缘。

七巧节，诗娘突显身孕，惊倒大家姐，无奈下令将其押送祠堂。二姐不忍，跪求帮其堕胎。非人的折磨，令大家姐痛下决心，和泪讲出本欲将怡心堂托付诗娘的心愿，逐其出门。诗娘昏倒路边，偏遇戴了假辫成婚的家宝，登时万念俱灰。失魂落魄中，竟又鬼使神差回到了怡心堂。

连番打击令大家姐一病不起。革命军的炮声响起，怡心堂牌匾摇摇欲坠，诗娘回望来路归途，痛呼大家姐……

《诗娘》总导演、广东省艺术研究所所长、国家一级导演梅晓表示，该剧通过3位自梳发髻追求自由的女人来全面展现自梳女这个群体。梅晓介绍，他与自梳女结缘于1994年。自此的20余年里，他不间断地了解这一时代背景下催生的特殊群体，并曾有机会走入自梳女聚居群落姑婆屋，与自梳女们促膝长谈。

“我之前做了16个剧种，40多台戏，而这是唯一盘住我心灵20余年挥之不去、特别想做的一个东西。”直到去年与广东汉剧院演艺有限公司联袂合作，梅晓决定通过打造《诗娘》，全面展示自梳女群体的真实生活和心灵世界，引观众走入戏中去和她们“对话”，体会她们对梦、对爱的追寻以及思考该群体诞生存在的意义。

对于为何选择岭南文化下的“自梳女”作为汉剧大戏题材，广东汉剧传承研究院副院长张广武表示，作为广东的三大剧种之一的广东汉剧，有理由去演绎这一文化题材。“文化和美不应局限于地域，只要是共有文化、是美的故事，我们就可以用广东汉剧去演绎，这也是广东汉剧的包容性。”

据《诗娘》主创人员介绍，该剧在舞美、音乐方面较之以往的经典汉剧更显时尚，甚至在唱腔、配器、伴唱等细节也吸收了新元素。

梅晓表示，《诗娘》的舞美以整体写意为主，凸显特定时代的文化背景。同时也兼顾写实性，注重人物的细节塑造。为了配合写意风格和时代背景，该剧还特意融入了岭南音乐并新增了“埙”这种古老的乐器，以渲染主人公凄美哀怨的情绪。

此外，吸纳戏迷加入演奏的队伍，也是该剧的一个大胆创新。据了解，在《诗娘》近40人的演奏队伍中，除了汉剧院演奏人员，还有社区居民、退休干部、教师、工人和农民。5人的伴唱队伍中，也有3人是来自嘉应学院的大二学生。“此次伴唱采用民族唱法，《诗娘》也在音乐上浓缩了大量的客家民谣，通过用不同唱法的相互碰撞、融合产生美的感受。”张广武说，虽然该剧在不断尝试新元素，但是汉剧的根和魂并未改变。

广东汉剧旧称“外江戏”、“兴梅汉戏”，与粤剧、潮剧并称“广东三大剧种”，并享有“南国牡丹”美誉。2008年，广东汉剧入选第二批国家级非物质文化遗产名录。(专题撰文柯鸿海唐林珍)